박물관과 미술

미켈란젤로 Buonarroti의 조각상, 그들의 사진 및 설명

미켈란젤로 Buonarroti의 조각상, 그들의 사진 및 설명

바티칸 제작자의 특징은 대리석 블록 선택 및 운송에 이르기까지 모든 단계에서 조각 걸작품을 만드는 데 참여했다는 것입니다. 마치 자신의 작품을 이미 거대한 블록에서보고 미래의 걸작품의 저장소로 취급 한 것처럼 보였습니다.

조각가의 초기 작품 중 그의 저자는 몇 명 만에 확실하게 확립되었습니다. 그중에는 Bacchus의 인물이 있습니다. 와인과 재미의 신은 평화롭게 취해 묘사되어 있습니다. 주인공과 함께하는 풍자 한 신자는 폭동적인 신의 뒤에서 조용히 킥킥 웃었다. 작품에서 우리는 저자에 대한 특정 당혹감을 느낍니다. 해부학에 대한 지식이 풍부하지 않고 비율의 관습이 있습니다. 명백한 공식적인 실수에도 불구하고, 젊은 미켈란젤로는 조화로운 이미지, 매우 소박하고 인상적인 이미지를 만들었습니다.

위대한 대가의 다음 작품은 그의 초기 걸작과 관련이 있지만, 초기 르네상스 시대를 끝내고 하이 르네상스의 웅장한 시대를 여는 예술 작품으로 간주됩니다. 성 베드로 대성당에 위치한 피에타의 구성입니다. 예수의 아들의 시체는 성모 마리아의 손에 달려 있습니다. 젊고 연약한 여자는 몹시 슬퍼합니다. 그녀의 얼굴은 끝없는 슬픔과 슬픔을 발산합니다. 이 조각품은 정밀한 디테일로 파업됩니다. 마리아의 옷 주름은 작가의 섬세하고 세심한 작업에 감탄할 수는 없습니다. 작곡에 의한 인상은 너무 강해서 불안정한 정신을 가진 사람들이 여러 번 시도한 것으로 알려져 있습니다. 마지막 사건은 70 년대 초반에 미친 라즐로 토트가 망치로 조각상으로 달려 가서 그리스도 자신을 상상하고 죽은 자에서 일어났다. 그 이후로 조각품은 특별한 투명한 돔으로 보호되었습니다.

르네상스 전체의 상징은 피렌체에있는 다윗의 상이었습니다. 이 작품에서 주인은 인간의 정신과 몸의 아름다움을 노래했습니다. 이 조각에 내재 된 조화는 놀랍습니다. 저자는 David에게 명령을 받았을 때 거의 26 세였습니다. 그 당시의 결과는 이미 피렌체 사람들뿐만 아니라 주인의 동료들에게 생생한 인상을주었습니다.

바티칸 대성당의 교황 묘비 중 하나를위한 예언자 모세의 동상은 조각가 자신이 가장 좋아하는 작품 중 하나입니다. 저자는 끊임없이 그녀에게 돌아와서 30 년 동안 완성한 것으로 알려져 있습니다. 선지자의 인물은 비밀이 있습니다 저자의 아이디어를 완전히 이해하려면 모든면에서 인물을 만들어야합니다. 이 경우, 관찰자는 조각 내에서 나오는 특정 긴장과 에너지를 느낍니다.

위대한 부오나 로티 (Buonarotti)는 불완전한 징후가 분명한 여러 작품을 만들었습니다. 또한 저자는 인상을 높이기 위해 의도적으로 불완전한 작품을 남겼습니다. 이것은 메디치의 마돈나의 조각으로, 하나님의 어머니의 가장 아름다운 이미지로 간주됩니다. 작품의 불완전 함은 대리석 블록에서 조각이 기적적으로 나타나는 동안 존재하는 느낌을 만듭니다.

미켈란젤로는 누구에게나 초상화가 비슷한 조각품을 만들고 싶지 않았습니다. 그는 영감을 받아 묘비를 주문했습니다. 그의 조각 묘비 중에서 가장 유명한 것은 Lorenzo Medici의 기념비입니다. 사망 한 공작의 이미지를 이상화 한 마스터는 숙련 된 사람, 에스테 및 자선가의 명상적인 이미지를 만듭니다.

미켈란젤로의 작품은 이탈리아 최고의 성당, 세계에서 가장 유명한 박물관 및 미술관을 장식합니다. 미술사 학자들은 조각가가 끊임없이 그의 작품에 서명하는 것을 고려하지 않은 새로운 작품을 찾고 있습니다. 현재까지 미켈란젤로의 57 조각이 알려져 있으며 그 중 약 10 조각이 돌이킬 수 없게 잃어 버렸습니다.

비디오 시청: 예창, 명화로 보는 성경동화, 미켈란젤로 최후의 심판 역시 대작이네요! (십일월 2020).